此展聚焦於玉雕之繽紛色彩，有些玉的色調是渾然天成，有些則為陪葬時聚天地精氣演變而成。一如既往，此展覽專注玉的雕刻工藝及其本身材料的稀有性。此展的玉件包羅萬象，囊括上古習俗中的神秘禮器及各式雅玩小物擺件。大部分展品均出處顯赫且流傳有序。

玉器皿為中國源遠流長的玉文化中極具特色的一個類別，也是此展的主題。玉容器從宋朝 (960–1279) 至清 (1644–1911) 乾隆年間 (1736–1795) 在造型及石材上不斷推陳出新，變化萬千。本藝廊一貫以追求玉器的精 湛雕琢工藝及上佳色澤著稱，此展亦不例外。

對於藝術品經銷商來說，發掘不同範疇的藝術品或發現新的藝術家是一大樂趣。《顛覆傳統》展覽展出一些令人興奮的最新收藏。展覽主題是延續傳統，包括如明朝 (1368-1644) 的漆器傢具有意識地建立傳統，以及像日本民間藝術漆器不經意地創造成新藝術品。

為配合兩依藏博物館舉辦的 《藍色之路：來自波斯的瑰麗藝術》展覽，瑞斯帝中國藝術同時會展出《波斯風格的陶瓷及藝術品》。

1969年出生 秋麥的攝影作品可以在國際著名藝術機構的收藏中看到，其中包括大都會藝術博物館、蓋蒂研究院 和普林斯頓大學藝術博物館。綜合最近在普林斯頓大學和紐約華美協進社的講演，秋麥將分享有關自己的藝術創作過程以及新項目的想法。另外，觀眾將有機會親睹 他的作品。這些作品是現代攝影和中國古典繪畫題材及形式的融合與創新。講演之後將進行觀眾提問。 “您很難找到一個比秋麥’更中國’的西方藝術家。秋麥出生於1969年，攝影家、書法家、書籍藝術家，他的作品深得中國最學術、最深奧的傳統之精妙。作為一個居住在北京的成功藝術家（他的作品已經被大都會藝術博物館亞洲藝術部收藏——是第一件進入該收藏的攝影作品），秋麥的作品少了些挑戰性，更多的是知性和禪意，經常是單純的美感。更有挑戰意味的是他的身份：秋麥是Michael Cherney的筆名，他出生於紐約，猶太血統。秋麥的作品是藝術全球化的前沿例證：如果亞洲藝術家可以輕易地“走入西方”，那麼什麼可以阻止大批未來的西方藝術家“走入東方”呢？或者，正如秋麥/Michael Cherney, 同時走向兩個方向，既美國，又中國，即現代，又傳統。” – 謝柏軻 (Jerome Silbergeld), 普林斯頓大學中國藝術史教授 作品收藏于以下博物館/研究機構: 大都會藝術博物館 克利夫蘭藝術博物館 蓋逖研究院 皮博地埃塞克斯博物館 普林斯頓大學唐氏東亞藝術中心 普林斯頓大學藝術博物館 哈佛大学艺术博物馆 赛克勒博物馆 聖芭卜拉藝術博物館 加州大學伯克利分校美術館 / 太平洋電影文獻庫 耶魯大學美術館 米德柏利學院藝術博物館 漢密爾頓學院美術館 加州大學聖地亞哥分校曼德維爾特別收藏圖書館 洛杉磯縣立美術館  

1943年出生 水松石山房主人莫士揮是一位聲名遠揚的收藏家、古董商和學者，對中國傳統美學以及蘊含其審美趣味的古董珍玩頗有研究。近年來，他又在水墨繪畫創作上探索出一條自己的路徑。莫士揮收藏古董甚豐，練就一雙品位卓絕的法眼，這讓他的水墨創作透出精微的文人畫意趣。 與中國歷代經典的文人畫家一脈相承，水松石山房主人的作品以文房清玩和自然山水為題材。他並不拘泥於追求形似或者炫耀技法，而是借此表達他內在的世界與品格，即心中之丘壑。這位新文人不僅在每件畫作中充分表達自己的精煉想法與個性，更是完美呈現詩書畫的“三位一體”。畫作中，他常揮毫題字，抒發對生活、對自然以及對珍玩的靜觀與感懷。儘管是用他的母語 — 英文，但是書法的效果神似漢字行草題跋，以此表達他對中國文人傳統的致敬。這也正是水松石山房主人的學者風範。